柴烧美器

　　等于堂倡导极简之美。

　　极简主义是少的艺术，讲究以少胜多，以简胜繁，剔除繁缛，意味着极端的简洁，在具有共识的法则和语言之中用最少的形式容纳尽可能多的信息，执意寻找表现物的精髓与本质，在克制、内敛、含蓄的同时力求以传达出宁静气息和丰富神韵。

　　瓷器之美不仅仅在于视觉，更重要的，还有手感与触觉体验。等于堂的茶具盈握于手，可能给你的感觉不是如玉般莹润的，是的，它选择了一个相反方向的探索和实验。

　　薄釉、柴烧，在视觉上刻意保留了拉坯成型过程中指纹的痕迹，还有烟熏与草木落灰效果的暗哑粗砺。上手，因为对于器物重心的精准把握，他们尽管容积小巧却沉甸压手，非上手不能体验。

　在追求原始质朴风尚的同时，它兼顾唇感舒适，使用过程中的细节都被仔细用心考虑。追求造型的个性、胎质的讲究和釉色的变化，同时，兼顾法度约束。从某种意义上说，等于堂倡导均衡之美，践行中庸之道。

　　等于堂在极简审美的价值取向中完成的每件精心之作，既见传统造型的法度，又有个人的理解和发挥，一杯一盏，尽有性情活力，或如行云流水，或如金玉珠贝，粗砺的手感或者细腻的光晕，都有着扣人心弦的柔和与温润，有着木吉他弹奏出来的音色与旋律，纯净抒情。

　　“昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶”，当饮茶成为风靡于世的养生和休闲方式，所谓禅茶一味才得到具体的演绎。而等于堂的努力所在，似乎正是应对这茶席上的一心布道与无尽风流。

　　等于堂目前的出品绝大多数是手工拉坯成型，心手相连，器物上刻意或无意的指痕保留仿佛依然能让人触碰到劳作者的生命气息，这是机械化大生产时代手工之作的根本意义。陶瓷是冰凉之物，但有心之人总会体会出其中手工与窑火的温度，我们需要这样保有温度的交流来对抗这个时代冰冷的机器和空虚巨大的数字化生存。

　　简约与流丽，古典或潮流，器有万千姿态，皆以容纳为务。拙朴典雅的唐宋青白瓷，无关风月，元青花明珐琅清代满地粉彩，一时才俊或者千古风流，在民间艺人的笔下，在贵胄富贾的案头，在水与土泥与火的五行修炼之中，人与瓷的关系，亦是人与生活与世界的相处方式。